白癜风我要怎么解释啊？ http://www.zgbdf.net/baidianfengjiankangzixun/baidianfengqiujiu/1269.html可以说是万众瞩目。只不过有的人瞩目是真心期待，有的就是等着看笑话。就和无数人期待这部电影一样，也有无数人在先入为主地鄙视这部电影，原因很简单，除非发生神迹，不然郭敬明现阶段拍不出好片。——可这其中确实有偏见，郭敬明被许多人诟病的三观不正、空洞浮夸是一种“拜金霸权”，但对他先入为主的鄙视，也未尝不是一种霸权。
所以，即便《爵迹》没达到三星的水准，在那么多人先入为主的泄愤式一星恶评中，也要给一发三星，不管这个导演价值观怎样，承认他某些方面的进步很难吗？把他当小丑的人，未必更高贵些。
好了，关于郭敬明简直可以作为学科论文来研究了。《爵迹》这部电影在几个月前放出的那支惊天地、泣鬼神的预告片，现在看来基本是既定策略了：故意拉低期待值。至于是那时候真的水平如此还是故意做烂点造话题，不得而知。反正，电影质感比预告片好一百倍。
在CG真人特效这点上，不管承不承认，郭敬明填补了国产片的很多空白。许多场景和怪兽的制作非常炫酷，也很逼真，恍惚间真有些好莱坞大片的感觉，在国产片中有这种感觉还是凤毛麟角的。不过电影里的特效水准有点参差不齐，有些细节就经不起琢磨，经不起看，一些特效（尤其是人物特效）还是显得拙劣。
遗憾的是，这种“拙劣”不是技术所限，就这部电影某些场景达到的水准来看，制作团队绝对有能力把那些拙劣之处拉高到统一水准，但没有。原因很简单：不肯花时间。
在电影宣传期间就有传言，郭敬明要求《爵迹》的制作团队在几个月内做完全部特效渲染和细节处理，而大概体量的工作在好莱坞至少需要一年半的时间才能完成，即便郭敬明等得了，出品方的老板也等不了。都想冲击国庆档，都想在今年疲软萎靡的电影市场掀起巨浪，怎么可以容忍你慢慢去做特效？而且内幕消息是，《爵迹》先期数据在南京一场雷暴雨中损毁严重，时间上也来不及深度渲染，导致有些特效很不完美。
于是这部电影经常出现跳跃式的观感：一会儿是“哇哦，这场景真不错哦！小四可以啊！”；没多久立刻就是“什么玩意儿啊！这特效能走点心吗？！”预告片刚出来时大家吐槽的网游人物质感，在电影中没有得到太大的改观，当然有改观，但是那种“从2.0版本游戏进阶到3.0游戏”的改观。
改观半天，依然是游戏。一众明星的脸都经过精心PS，嘴巴说起话来僵硬无比，面部表情更是惨不忍睹，虽然这群小鲜肉实在谈不上什么演技，但基本的惊恐、兴奋、困惑、愤怒等感情理应在面部上表现得充分点吧？没有。
尤其是陈学冬，郭敬明之前吹上天的表情捕捉技术，经电影证明完全是渣渣，陈学冬笑起来面皮都要被扯碎。范冰冰的鬼山莲泉、吴亦凡的银尘这两个戏份非常吃重的角色，在动作和表情上也非常尴尬，冰冰都第二次拿国际影后了，演技再次被电影不走心的制作细节拉低水准。略显讽刺的是，吴亦凡倒很适合这种特效水准，原生态表情和经过电脑处理过的表情几乎未变，于是他成为这部电影里表演最为自然的演员。
这种全片CG人物特效的结果，就是《爵迹》变成了一部动画片，有好几处转场可以明显感觉到人物形象的落差，前面是纯然游戏风的电脑效果，现在突然变成真实质感多一些的效果。而且每个角色都是身高三米腿长一米八的形象，不知道为什么郭敬明要这么处理，可能这接近于他心目中对神圣贵族的某种幻想设定，严重失真的人物形象在动作处理上自然也更加困难，开头陈学冬在闹市中奔跑的段落，网游感爆棚，那销魂的奔跑动作让人好生尴尬。
说到奔跑，《爵迹》简直太爱奔跑了，每个角色都在狂奔，三米身高一米八大长腿跑起来风生水起，神挡杀神佛挡杀佛，那雷霆万钧的架势真是让观众五味杂陈。都是法力无边的公爵使徒，为什么老是要奔跑呢？本来是动画片的拍法儿，明明可以更自由些。
吊诡的是，海岛段落中出现的无数“魂兽”倒是制作精良，形象非常丰富，重点出现的魂兽形象多达几十个，这些怪兽形象结合了许多好莱坞怪兽大片的元素，质感很好，细节也很良心——非常不懂，为什么不在主角身上下狠功夫，反而在这些边角料上面做文章。也许这些怪兽形象对制作团队来说信手拈来，毕竟素材不缺，水准也不会差。
同样不错的还有场景方面，亚斯兰帝国整体设计上虽然谈不上新意，却也非常宏大，各方公爵使徒大混战的海岛段落，特效方面称得上惊艳，海水、岩石、公爵技能、魂器、魂兽等等，都给人印象深刻。如果说特效是《爵迹》最大的噱头，那么作为国产片它已经及格。
最重要的是，《爵迹》隐隐约约给人一种讯息，这种讯息来自郭敬明导演：他确实非常介意自己的导演水准，尤其是技术层面上的，他在狠命较劲，和观众尤其是影评人较劲，这种较劲在《爵迹》里就变成毫无节制的炫技，镜头花样非常多，上天入地，旋转跳跃，有些着实炫酷，有些就不明所以。
之所以说《爵迹》是动画片，也在于镜头上的动画感：《驯龙高手》、《超能特战队》里经典的第一视角飞行镜头（这种镜头也是最炫耀制作技术的），在《爵迹》里随处可见，有几处必要性可疑的长镜头，更像是导演的华丽示威：你们不是老说我玩票圈钱么，看看，我在技术上真的有用心。
郭敬明在剪辑上用了大量的硬切，尤其是人物对话的戏份，咔咔咔剪得特别快特别硬，看起来很累，可能导演当时心情不好。——别看郭敬明拍了好几部电影，商业上那么成功，但还是能感觉到他内心深处的不安和较劲。要知道，《爵迹》的特效是他先学会，然后教给他的团队的，所以别一味地骂，就只说这点劲头，郭敬明超过多少坑蒙拐骗的国产导演。
虽然这种较劲是虚荣的，通过用华而不实的玩意儿来震慑观众，《爵迹》的内核相当空洞，这种完全虚设世界观的玄幻史诗电影，内核一定富有人性（或更高的神性）的悲剧感，比如《指环王》和《霍比特人》这种，而《爵迹》就是个空想故事，谈不上什么经得起咀嚼的内涵，停留在浅显空虚的忠诚背叛、爱与牺牲这种普世命题上，徘徊在自恋气质之中难以深入。
可以相信，郭导演一定特别喜欢中土世界的精灵族，高大尊贵又俊美，外形上绝对满足郭敬明对尊贵的所有想象——李佩斯要给郭导用，一定会在《爵迹》大放异彩。
《爵迹》依然很郭敬明，主角流泪一定要特写，台词一定要矫饰的高雅（整个《爵迹》的故事，从主角名字到世界观设定，都充满这种矫饰的高雅），人物一定要尊贵，场景要中世纪欧洲（巴洛克和哥特风格混搭），也许这样显得很高级吧，也一定会有他的粉丝观众喜欢。
《爵迹》长达两个多小时，最后十五分钟基本上就是范冰冰、吴亦凡、陈伟霆、郭采洁的角色交叉讲述各种秘密，而且留下为续集准备的悬念，有些臃肿。从某种角度来说，《爵迹》算是郭敬明最好的作品——郭敬明最好的作品其实是一部动画片——三观的问题老掉牙就不提了，至少在技术上真的做出了成绩。
从郭敬明的角度讲，他从《小时代》系列终于迈入到一个新阶段：重心从纸醉金迷空洞肤浅的故事，转移到追求视觉震撼的电影技术。这个转变很难说是令人欣喜的，因为骨子里的东西一成未变，恶心的本质一成未变，但这些也不能说没有意义。
国内电影人向来对电影技术（电影的视觉效果）不慎重视，重视的人也不思上进，从好莱坞和韩国找来些草台班子就开玩，郭敬明至少让许多妄想做大片的电影人蒙羞：先达到《爵迹》的特效水准，再说大片的事儿吧。
扫描
转载请注明：http://www.wugonga.com/amnj/4219.html
当前位置： 蜈蚣 > 蜈蚣的种类 > 第一名嘴郭敬明的爵迹真绝技
